Le vent souffle dans ma ville natale

 

La ville de Matsumoto a été désignée cette année Ville culturelle d'Asie de l'Est par l'Agence des affaires culturelles, et divers projets seront mis en œuvre à cet effet. Nous espérons que ce sera l'occasion pour les Japonais et les étrangers de découvrir la culture unique qui s'est développée dans un climat éloigné des zones urbaines et entourée de hautes chaînes de montagnes.

 

Pour cette exposition spéciale de printemps, nous vous présentons « Tsugu minä perhonen » (du 16 avril au 7 juin). minä perhonen est une marque de mode japonaise de renom. Ses tissus et vêtements, confectionnés selon des techniques artisanales délicates, sont plébiscités par un large public. Cette exposition s'inscrit parfaitement dans le cadre du mois annuel « Mai des Métiers d'Art ». Fondée par Akira Minagawa, inspiré par la culture nordique, l'entreprise bénéficie d'un climat frais et d'un environnement naturel exceptionnels, deux éléments qui, selon moi, font écho à Matsumoto. Je souhaite mettre en lumière comment une approche du design puisant son inspiration dans la nature s'intègre au quotidien et contribue au bien-être des personnes modernes.　

 

L’exposition « Eugène Boudin » (du 7 juillet au 30 août) présente les paysages captivants d’Eugène Boudin (1824-1898), peintre né dans une ville portuaire de Normandie, dans le nord de la France. On y découvre comment la beauté naturelle du littoral de sa région natale a nourri son art. On ressent presque la douce brise marine portée par les nuages ​​flottant dans l’immensité du ciel et le paysage marin en perpétuel mouvement. Sa technique, qui consistait à quitter son atelier pour saisir l’instant présent en plein air, baigné de lumière, a donné naissance à l’impressionnisme, dont Monet et d’autres sont des exemples emblématiques.

 

「Monde durableDu point de vue de Daishi Sato et Akiko Isobe« (19 septembre - 6 décembre) » est un projet où deux photographes liés à Shinshu collaborent avec une entreprise spécialisée dans les technologies de pointe. Akiko Isobe présente des œuvres d'avant-garde en tant que directrice artistique pour la publicité et la presse. À l'opposé de son univers pop et coloré, Daishi Sato photographie la nature. Il parcourt le monde, principalement l'Alaska, et continue de documenter la vie animale dans ces contrées sauvages et hostiles.

 

L'histoire de l'art moderne, de la fin de l'époque d'Edo à l'ère Meiji, est souvent abordée uniquement sous l'angle de la peinture, une perspective souvent négligée. Un élément essentiel est pourtant absent : la calligraphie de l'ère Meiji. L'exposition « 200e anniversaire de la naissance de Nakabayashi Gochiku » (du 16 janvier au 22 mars) est une rétrospective consacrée à Nakabayashi Gochiku (1827-1913), calligraphe de l'ère Meiji étroitement lié à Shinshu (actuelle préfecture de Nagano). À l'instar des peintres de style occidental de l'époque qui aspiraient à la France, Gochiku étudia la calligraphie en Chine sous la dynastie Qing, faisant revivre les traditions de la calligraphie et de l'épigraphie anciennes. C'est de là que naquit la calligraphie moderne, caractérisée par ses formes nettes en noir et blanc. Gochiku, calligraphe solitaire, a laissé ces mots : « Mon œuvre sera comprise dans cent ans », et cette exposition offre cette opportunité.

 

Minoru Ogawa, directeur du musée d'art de la ville de Matsumoto